Świat antyków

Stare Zegary: Arcydzieła Rzemiosła i Technologii

Dodaj komentarz

Stare zegary będące zarówno dziełami sztuki, jak i inżynierskimi cudami, odgrywają ważną rolę w historii technologii i kultury. Od prostych zegarów słonecznych po skomplikowane mechanizmy zegarów wahadłowych, te urządzenia nie tylko mierzyły czas, ale także symbolizowały postęp technologiczny i estetyczny.

Historia zegarów

Starożytność

Zegary słoneczne były pierwszymi narzędziami do pomiaru czasu, używanymi już w starożytnym Egipcie około 3500 roku p.n.e. Opierały się one na prostym, ale skutecznym mechanizmie – cienia rzucanego przez gnomon na skalę czasową. Innym starożytnym wynalazkiem były zegary wodne, używane w Babilonii, Grecji i Chinach.

Średniowiecze

W średniowieczu rozwój technologii zegarowych przyspieszył dzięki wynalezieniu zegarów mechanicznych. W IX wieku w islamskim świecie wynaleziono pierwsze mechaniczne zegary wodne, a później, w XIII wieku, w Europie pojawiły się pierwsze zegary mechaniczne napędzane mechanizmem zębatkowym.

Renesans i Barok

Okres renesansu i baroku przyniósł znaczny postęp w technologii zegarowej. Wynalezienie wahadła przez Christiaana Huygensa w 1656 roku zrewolucjonizowało precyzję zegarów. Wahadło zmniejszyło błąd pomiaru czasu z godzin do sekund na dobę. Zegary te stały się nie tylko narzędziami pomiarowymi, ale także ozdobami wnętrz arystokratycznych domów.

Typy starych zegarów

Zegary wahadłowe

Zegary wahadłowe, które pojawiły się w XVII wieku, stały się symbolem precyzyjnego pomiaru czasu. Były one często ozdobione misternymi rzeźbieniami i malowidłami. Najbardziej znane są zegary produkowane przez firmy takie jak Gustav Becker czy Junghans.

Zegary kominkowe

Zegary kominkowe, popularne w XVIII i XIX wieku, były umieszczane na kominkach lub półkach. Charakteryzowały się bogatą ornamentyką i często wykorzystywały elementy klasycznej architektury, takie jak kolumny i gzymsy.

Zegary kieszonkowe

Zegary kieszonkowe, wynalezione w XVI wieku, były przenośnymi urządzeniami, które stały się popularne wśród arystokracji. Zegarki te były często wykonane ze szlachetnych metali i zdobione kamieniami szlachetnymi. Przykładem są zegarki produkowane przez marki takie jak Breguet czy Patek Philippe.

Rzemiosło i technologia

Rzemiosło zegarów było nie tylko techniczną, ale i artystyczną dziedziną. Mistrzowie zegarmistrzostwa, tacy jak John Harrison, George Graham czy Abraham-Louis Breguet, tworzyli zegary o niespotykanej precyzji i pięknie. Zegary te często były zdobione złotem, srebrem i emalią, a ich mechanizmy były małymi dziełami sztuki inżynierskiej.

Mechanizmy

Zegary mechaniczne składały się z kilku kluczowych komponentów: sprężyny napędowej, przekładni zębatej, wychwytu i regulatora (np. wahadła). Każdy z tych elementów był precyzyjnie wykonany, aby zapewnić dokładność działania zegara. Wynalezienie wychwytu kotwicowego i późniejszych ulepszeń, takich jak wychwyt cylindrowy czy wychwyt sprężynowy, znacząco poprawiło precyzję zegarów.

Wartość kolekcjonerska

Dziś stare zegary są cenione nie tylko za swoją funkcjonalność, ale także za wartość historyczną i estetyczną. Kolekcjonerzy poszukują zegarów z określonych epok, marek czy mistrzów zegarmistrzostwa. Wysokiej klasy zegary mogą osiągać ceny rzędu setek tysięcy, a nawet milionów dolarów na aukcjach.

Stare zegary są świadectwem ludzkiej pomysłowości i artystycznej wrażliwości. Od prostych zegarów słonecznych po skomplikowane zegary mechaniczne, te urządzenia były kluczowe w rozwoju cywilizacji. Dziś są one nie tylko funkcjonalnymi przedmiotami, ale również cennymi artefaktami kultury i technologii, które przypominają nam o bogatej historii pomiaru czasu.

Świat antyków

Religijne obrazy olejne: mistycyzm, sztuka i wiara

Dodaj komentarz

Religijne obrazy olejne od wieków odgrywały kluczową rolę w kulturze i sztuce, będąc jednocześnie narzędziem duchowego wyrazu i nośnikiem teologicznych przekazów. Te dzieła sztuki, tworzone przez najwybitniejszych malarzy, łączą w sobie mistycyzm, estetykę i głęboką wiarę, odzwierciedlając zarówno osobiste przeżycia twórców, jak i uniwersalne motywy religijne.

Historia religijnych obrazów olejnych

Średniowiecze i wczesny renesans

Religijne malarstwo olejne zyskało na znaczeniu w okresie średniowiecza, kiedy to kościoły i katedry były głównymi zleceniodawcami artystów. Obrazy te były najczęściej przedstawieniami scen biblijnych, świętych, Madonny z Dzieciątkiem i Męki Pańskiej. Wczesne dzieła były raczej schematyczne i symboliczne, ale rozwój technik olejnych w renesansie przyniósł większy realizm i głębię.

Renesans

Renesans był złotym wiekiem religijnego malarstwa olejnego. Wielcy mistrzowie, tacy jak Leonardo da Vinci, Rafael i Michał Anioł, tworzyli dzieła o wyjątkowej kompozycji i głębokim przesłaniu teologicznym. Na przykład „Ostatnia Wieczerza” Leonarda da Vinci jest arcydziełem zarówno pod względem techniki, jak i interpretacji religijnej sceny.

Barok

W okresie baroku religijne obrazy olejne zyskały na dramatyzmie i emocjonalności. Artystyczne przedstawienia scen biblijnych stały się bardziej dynamiczne, z silnymi kontrastami światła i cienia, co doskonale oddawało dramatyczne momenty biblijnych opowieści. Caravaggio i Peter Paul Rubens są znakomitymi przykładami artystów barokowych, których prace wciąż inspirują.

Symbolika i ikonografia

Religijne obrazy olejne są pełne symboliki, która pomaga wiernym lepiej zrozumieć i przeżyć przekazywane treści. Na przykład lilia często symbolizuje czystość i dziewictwo Maryi, a baranek jest symbolem Jezusa Chrystusa, nawiązując do Jego ofiary. Kompozycje obrazów często nawiązują do teologicznych koncepcji, a ich układ przestrzenny i kolorystyka mają podkreślać duchowy wymiar przedstawianych scen.

Technika i rzemiosło

Malarstwo olejne, rozwinięte w XV wieku, zrewolucjonizowało sposób tworzenia obrazów. Oleje pozwalają na uzyskanie głębszych, bardziej nasyconych kolorów, a także na pracę nad detalami przez dłuższy czas, dzięki wolniejszemu schnięciu farb. Techniki takie jak impasto (gruba warstwa farby) i glazurowanie (przezroczyste warstwy farby) pozwalały artystom na tworzenie bogatych, wielowarstwowych kompozycji.

Znaczenie religijnych obrazów olejnych

Duchowy wymiar

Religijne obrazy olejne odgrywały i nadal odgrywają istotną rolę w życiu duchowym wiernych. Są one nie tylko ozdobą, ale przede wszystkim medium, przez które wierni mogą zbliżyć się do Boga, kontemplując Jego obecność i dzieła. Obrazy takie jak „Zwiastowanie” Fra Angelico czy „Przemienienie Pańskie” Rafaela były i są traktowane jako okna do sfery boskiej.

Edukacyjna rola

W czasach, gdy umiejętność czytania była zarezerwowana dla nielicznych, obrazy religijne pełniły również funkcję edukacyjną. Przekazywały one biblijne historie i teologiczne prawdy w sposób dostępny dla wszystkich, pomagając w szerzeniu wiedzy religijnej.

Religijne obrazy olejne są nie tylko arcydziełami sztuki, ale także ważnymi narzędziami duchowego i edukacyjnego przekazu. Przez wieki inspirowały i nadal inspirują wiernych, będąc świadectwem głębokiej wiary i artystycznego geniuszu ich twórców. Od renesansowych mistrzów po barokowych geniuszy, te dzieła sztuki kontynuują swoją misję, łącząc w sobie piękno, mistycyzm i teologiczną głębię.

Świat antyków

Sklep z Antykami – Odkryj Wyjątkową Kolekcję Przeszłości

Dodaj komentarz

Sklep z antykami – Galeria Antikon

Odwiedź nasz sklep z antykami! Jesteśmy dumnymi pasjonatami przeszłości, którzy zgromadzili dla Ciebie unikalną kolekcję historycznych skarbów. Nasza oferta obejmuje starannie wyselekcjonowane antyki, które zachwycą miłośników historii, kolekcjonerów i wszystkich tych, którzy pragną wprowadzić odrobinę uroku i klasy do swoich wnętrz.

Zakorzenieni w Historii:

Nasz sklep z antykami to miejsce, w którym historia ożywa. Czerpiemy z długiej tradycji, szukając najciekawszych, autentycznych i dobrze zachowanych dzieł sztuki i przedmiotów z minionych epok. Każdy nasz antyk jest starannie datowany i opisany, abyś mógł poznać fascynującą historię, która stoi za nim. Dla naszej pasji, ważne jest, abyśmy dzielili się naszą wiedzą i zrozumieniem z klientami.

Wyjątkowe Antyki dla Koneserów:

Nasz sklep z antykami jest prawdziwym rajem dla koneserów. Wśród naszej oferty znajdziesz różnorodność przedmiotów, takich jak eleganckie meble z epoki, finezyjne porcelanowe wazy, oszałamiające lustra, stylowe lampy i wiele innych. Bez względu na to, czy jesteś zbieraczem czy szukasz jednego wyjątkowego akcentu do swojego wnętrza, u nas znajdziesz to, czego potrzebujesz.

Inwestycja w Wyjątkową Przeszłość:

Antyki to nie tylko piękne ozdoby, ale także inwestycja w przeszłość. Z biegiem czasu, wartość antyków wzrasta, co czyni je atrakcyjnym elementem kolekcjonerskim. Nasz sklep dba o to, aby oferować autentyczne i wartościowe antyki, które z pewnością zyskają na wartości w przyszłości. Dzięki naszemu doświadczeniu i wiedzy na temat rynku antyków, możemy pomóc Ci w wyborze przedmiotów, które staną się nie tylko cennym dziedzictwem, ale także inwestycją na lata.

Współpraca z Ekspertami:

Nasz zespół składa się z doświadczonych ekspertów, którzy posiadają rozległą wiedzę na temat antyków i historii. To dzięki nim nasz sklep może oferować tylko najwyższej jakości antyki, które są starannie zweryfikowane pod względem autentyczności i stanu. Współpracujemy również z cenionymi ekspertami z dziedziny konserwacji, aby zadbać o długowieczność i doskonały stan naszych antyków.

Bezpieczne Zakupy Online:

Zrozumiemy, że zakupy online mogą budzić obawy. Dlatego zapewniamy Ci, że każde zamówienie jest realizowane z najwyższą starannością. Nasz sklep korzysta z najnowszych technologii zabezpieczeń, aby zapewnić bezpieczne i poufne transakcje. Dodatkowo, oferujemy szybką dostawę, która pozwoli Ci cieszyć się swoim antykiem w krótkim czasie.

Odkryj Czasoprzestrzeń z Nami:

Zapraszamy do odkrycia fascynującej czasoprzestrzeni w naszym sklepie z antykami. Zachęcamy do przejścia przez naszą bogatą ofertę i wybrania tego, co najlepiej pasuje do Twojego gustu i stylu. Niezależnie od tego, czy jesteś doświadczonym kolekcjonerem czy początkującym miłośnikiem historii, znajdziesz u nas coś wyjątkowego. Sklep z antykami – miejsce, gdzie każdy przedmiot ma swoją historię do opowiedzenia.

Rozmyślania, Świat antyków, Sztuka

Art Deco – Chwilowa Moda czy Miłość do Sztuki?

Dodaj komentarz

Art Deco to unikalny i ekscytujący styl artystyczny, który rozkwitł w latach 20. i 30. XX wieku. Jego nazwa pochodzi od francuskiego określenia „Arts Décoratifs” (sztuki dekoracyjne) i odzwierciedla jego główne założenia – łączenie sztuki z funkcjonalnością, tworząc nowoczesne i stylowe dzieła.

Historia

Art Deco narodziło się na fali nowatorskich prądów artystycznych, takich jak secesja i kubizm, ale zdecydowanie odcinało się od ich nadmiernego złożenia i organicznych form. Jego pierwsze zarysy pojawiły się podczas Paryskiej Wystawy Światowej w 1925 roku, gdzie zaczęto używać terminu „Art Deco”. Ten wspaniały styl szybko rozprzestrzenił się na różne dziedziny, takie jak architektura, malarstwo, rzeźba, wzornictwo przemysłowe, moda i wnętrza.

Styl

Styl ten wyróżnia się swoimi charakterystycznymi cechami, które nadają mu wyjątkowy wygląd. Geometryczne wzory, ostre linie, motywy roślinne, figury geometryczne, a także inspiracje technologiczne i egzotycznymi kulturami, są typowymi elementami tego stylu. Luksusowe materiały, takie jak marmur, złoto, chrom czy szkło, były powszechnie wykorzystywane do zdobienia i ozdabiania przedmiotów oraz budynków.

W architekturze, ten styl łączył tradycyjne elementy z nowoczesnymi formami. Charakterystyczne były zastosowanie geometrycznych zdobień, reliefów, falistych linii, oraz wież i iglic, które nadały budynkom imponujący i elegancki wygląd. Budowle te często wykorzystywały nowoczesne materiały, takie jak stal i szkło, nadając im nowatorski charakter.

W malarstwie i rzeźbie, Art Deco skupiało się na przedstawieniu ludzkiego ciała w sposób stylizowany, ale wciąż elegancki i zmysłowy. Obrazy często przedstawiały modne i pewne siebie postacie, podkreślając dynamikę i szybkość życia. W rzeźbie dominowały płaskie, geometryczne formy oraz stylizowane figury ludzkie.

Art Deco miało ogromny wpływ na modę i wzornictwo. Moda damska tego okresu była charakteryzowana przez proste, opływające sylwetki, wyraziste kolory i geometryczne wzory. Suknie wieczorowe zdobione były frędzlami, piórami i długimi chwostami. Moda męska skupiała się na eleganckich garniturach z ostro zaznaczonymi ramionami. Wzornictwo przemysłowe inspirowane stylem obejmowało meble, lampy, zegary, plakaty, ceramikę i wiele innych przedmiotów codziennego użytku.

Chociaż okres świetności Art Deco minął, pozostawił trwałe dziedzictwo, które nadal cieszy się uznaniem i inspiruje współczesnych artystów i projektantów. Jego wpływ widoczny jest w wielu współczesnych projektach, kolekcjach mody i wystroju wnętrz, których elementy nawiązują do charakterystycznych cech tego stylu.

Czy Art Deco to tylko chwilowa moda?

Mimo że styl ten osiągnął swoje apogeum popularności w latach 20. i 30. XX wieku, nie można go z pewnością nazwać jedynie chwilową modą. Jego wpływ na sztukę, architekturę i design jest nadal obecny. Choć pewne trendy mogą przychodzić i odchodzić, charakterystyczne cechy Art Deco są stale wykorzystywane przez współczesnych projektantów mody i wnętrz, co świadczy o trwałym wpływie tego stylu.

Miłość do sztuki – duch Art Deco

Ten ruch to z pewnością wyraz prawdziwej miłości do sztuki. W swoim okresie świetności łączył on sztukę z funkcjonalnością, co zaowocowało pięknymi dziełami architektury, rzeźby, malarstwa i wzornictwa przemysłowego. Projektanci i artyści epoki uwielbiali łączyć sztukę z życiem codziennym, tworząc unikalne przedmioty i wnętrza, które wciąż zachwycają swoją estetyką.

Art Deco to niezwykły styl, który zainspirował dziesięciolecia artystów i projektantów. Jego połączenie elegancji, nowoczesności i wyrafinowanego piękna wciąż pozostaje wyjątkowe i zachwycające dla miłośników sztuki i estetyki.

Świat antyków

Metalowe Meble Ogrodowe w Stylu Prowansalskim: Urok Francuskiej Sielanki w Twoim Ogrodzie

Dodaj komentarz

Metalowe Meble Ogrodowe w Stylu Prowansalskim: Urok Francuskiej Sielanki w Twoim Ogrodzie

Rozkwitnij na świeżym powietrzu w otoczeniu uroku Prowansji dzięki naszym metalowym meblom ogrodowym w stylu prowansalskim. To niezwykła kolekcja, która przeniesie Cię w podróż przez malownicze krajobrazy francuskich wiosek, dodając elegancji i romantycznego nastroju Twojemu ogrodowi.

Elegancja Prowansji w Twoim Ogródku

Nasze metalowe meble ogrodowe w stylu prowansalskim to hołd dla tradycji i piękna Prowansji. Delikatne zdobienia, misterna rzeźba i pastelowe barwy tworzą harmonię między funkcjonalnością a estetyką, przyciągając uwagę i tworząc wspaniałą przestrzeń do relaksu.

Trwałość, która przetrwa Sezony

Metalowa konstrukcja mebli gwarantuje nie tylko ich wyjątkowy wygląd, ale także wyjątkową trwałość. Odporność na zmienne warunki atmosferyczne sprawia, że meble będą Ci towarzyszyć przez wiele sezonów, zachowując swoje piękno i wygodę.

Zakątek Relaksu i Sielanki

Stwórz swój własny raj na ziemi dzięki metalowym meblom ogrodowym w stylu prowansalskim. Odpoczywaj na urokliwych ławkach, delektując się chwilami spokoju i harmonii, jakie tylko Prowansja potrafi przynieść.

Twórz Wyjątkowe Kompozycje

Kolekcja metalowych mebli w stylu prowansalskim oferuje różnorodne elementy, takie jak stoliki, krzesła i huśtawki, które pozwalają Ci tworzyć wyjątkowe kompozycje. Dodaj romantyczne akcenty do swojego ogrodu, przyciągając wzrok i tworząc miejsce, gdzie czas płynie wolniej.

Styl Prowansji – Odkryj Urok Francji

Odkryj magię stylu prowansalskiego i przywołaj francuską sielankę do swojego ogrodu. Meble w tym stylu nie tylko dodadzą uroku Twojej przestrzeni, ale także stworzą niezwykłe tło dla niezapomnianych chwil spędzonych na świeżym powietrzu.

Twoje Miejsce Pod Słońcem

Metalowe meble ogrodowe w stylu prowansalskim to zaproszenie do stworzenia własnego, magicznego miejsca pod słońcem. Zanurz się w romantyzmie Prowansji i ciesz się pięknem i wygodą, które te meble przynoszą.

Wzbogać swój ogród o niezwykły urok i elegancję z metalowymi meblami ogrodowymi w stylu prowansalskim. To nie tylko meble, to opowieść o urokach Francji, którą możesz teraz sprowadzić do swojego własnego zakątka. Stwórz przestrzeń, która emanuje sielankowym duchem Prowansji i ciesz się urokiem tego wyjątkowego stylu w każdym momencie.

Świat antyków

Antyki i sztuka – autentyczne dodatki w nowoczesnych wnętrzach

Dodaj komentarz

Antyki i Sztuka – Autentyczne Dodatki, które Nadają Nowoczesnym Wnętrzom Niepowtarzalnego Charakteru . W dzisiejszych czasach, gdy nowoczesność dominuje w projektowaniu wnętrz, antyki i sztuka stają się coraz bardziej pożądanymi elementami w aranżacji przestrzeni. Wprowadzenie do nowoczesnych wnętrz starannie wyselekcjonowanych antyków oraz dzieł sztuki oznacza przeniesienie nas w czasie, odczuwanie historii oraz wprowadzenie do naszych domów duszy i unikalnego charakteru. W tym artykule odkryjmy, dlaczego autentyczne dodatki są tak cenne i jak wkomponować je w nowoczesne wnętrza, aby uzyskać niezapomniany efekt.

Powrót do Korzeni:

Antyki i autentyczne dzieła sztuki są wspaniałym przypomnieniem o naszych korzeniach i przeszłości. Odkrywanie historii poprzez starannie odrestaurowane meble z epoki, piękne rzeźby czy portrety odzwierciedlające ducha minionych czasów, sprawiają, że czujemy się związani z naszymi przodkami i ich osiągnięciami. To unikalne doświadczenie, którego nie można doświadczyć w przypadku nowoczesnych masowo produkowanych przedmiotów.

Charakter i Autentyczność:

Dodatki w postaci antyków i dzieł sztuki nadają wnętrzom niepowtarzalnego charakteru. Starannie wykonane rzeźby, rękodzieła i obrazy, które przetrwały próbę czasu, wniosą do naszych przestrzeni wyjątkową autentyczność. W ten sposób możemy stworzyć przestrzenie, które są wyrazem naszej osobowości i indywidualności, nie poddając się modnym trendom.

Wartość Kolekcjonerska Antyków i Sztuki :

Inwestycja w antyki i dzieła sztuki jest również inwestycją w wartość kolekcjonerską. Cenne i rzadkie antyki z biegiem czasu zyskują na wartości, co czyni je nie tylko wyjątkowym elementem wystroju, ale także dobrym źródłem potencjalnych zysków. Wartość kolekcjonerska przyciąga zarówno miłośników sztuki, jak i inwestorów.

Zrównoważony Styl Życia:

Wybierając autentyczne dodatki, wspieramy zrównoważony styl życia. Starannie odnawiane i restaurowane antyki i dzieła sztuki pozwalają unikać marnotrawstwa i przyczyniają się do ochrony środowiska. Wprowadzając te unikatowe przedmioty do naszych wnętrz, angażujemy się w praktyki zrównoważonego projektowania.

Harmonijne Wkomponowanie:

Aby osiągnąć udany efekt w nowoczesnych wnętrzach, kluczowe jest harmonijne wkomponowanie antyków i sztuki autentycznych dodatków. Różnorodność stylów i epok pozwala na tworzenie interesujących kontrastów i kompozycji, podkreślając jednocześnie wyjątkowość każdego elementu. Ważne jest, aby pamiętać o zachowaniu równowagi, aby wnętrze nie wydawało się zbyt przeciążone.

Antyki i sztuka to wyjątkowe elementy, które mogą uczynić nasze nowoczesne wnętrza o wiele bardziej ciekawymi i pełnymi charakteru. Odkrywanie historii, wyrazisty charakter, wartość kolekcjonerska oraz wspieranie zrównoważonego stylu życia to tylko niektóre z zalet, które niosą ze sobą autentyczne dodatki. Harmonijne wkomponowanie antyków i sztuki w nowoczesne wnętrza pozwoli nam stworzyć przestrzenie, które będą nas inspirować i cieszyć oko każdego dnia. Przygotujmy się na fascynującą podróż do świata autentycznych dodatków, które ożywią nasze wnętrza i dodadzą im niepowtarzalnego uroku.

Świat antyków

Rzeźba nowoczesna jak ją oswoić w naszym wnętrzu

Dodaj komentarz

Rzeźba nowoczesna świetnie wpisuje się we współczesne trendy wnętrzarskie. Pomieszczenia minimalistyczne aż proszą się o ubranie w adekwatną biżuterię. Taką ozdobą może być z powodzeniem rzeźba nowoczesna z brązu. Taka rzeźba będzie z pewnością wspaniałym dopełnieniem nowoczesnego wnętrza i pozwoli na jego wzbogacenie o walor artystyczny tak potrzebny dla ducha.

Doznania estetyczne i odczucia artystyczne jakie niosą za sobą rzeźby nowoczesne zaspokoją potrzeby miłośników stylu minimalistycznego czy modernistycznego. Wiele obiektów z naszej oferty bezpośrednio je reprezentuje lub do nich nawiązuje przedstawiając inspiracje pracami wielkich malarzy przeniesionymi w trójwymiarową przestrzeń jaka jest rzeźba nowoczesna z brązu.

Rzeźby nowoczesne pomogą stworzyć wnętrza pełne artyzmu i niezwykle ekskluzywne. Gdzie sztuka tworząc odpowiedni balans z designerskim projektem wnętrza pozwala nam zatopić się w świecie różnorodnych emocji i subtelnej wrażliwości. Szlachetny materiał jakim jest brąz podkreśla rangę rzeźby i przyciąga uwagę oglądających.

Rozmyślania

Meble do salonu jak wybrać?

Dodaj komentarz

Meble stylowe czy nowoczesne

Wybór mebli do salonu to zawsze nie lada wyzwanie, zwłaszcza, że, bądź co bądź, jest to najbardziej reprezentacyjne pomieszczenie w całym domu. To tutaj spotykamy się z rodziną i przyjaciółmi, a także wypoczywamy po całym dniu pracy. Z tych i wielu innych względów znajdujące się w tym wnętrzu sprzęty powinny spełniać szereg trudnych do pogodzenia kryteriów. Między innymi muszą harmonizować zarówno ze stylem pomieszczenia, jak i całego mieszkania, odzwierciedlać osobowość właściciela, a także wpasowywać się w panujące obecnie trendy.Warto przeglądać oferty sklepów internetowych ze stylowymi  meblami oraz inne portale oferujące dodatki do wnętrz. Warto w wolnym czasie udać się go galerii wnętrz pooglądać urządzone tam pomieszczenia, lub do zwykłego sklepu meblowego zrobić rekonesans.

Droga środka

Wybierając meble do salonu najlepiej unikać wszelkich skrajności. Po pierwsze zatem nie należy przesadzać z ilością, po drugie nie ma sensu trzymać się sztywno obowiązujących w danym sezonie trendów, bo te wkrótce przeminą, po trzecie wreszcie dobrze jest postawić nie tylko na wygląd, ale również na funkcjonalność i wygodę. Dzięki temu salon stanie się miejscem przytulnym, eleganckim, a także wygodnym i komfortowym.

Liczy się jakość

Tym, co na pierwszy rzut oka odróżnia sprzęty oferowane przez różne firmy jest przede wszystkim cena, cecha nierozerwalnie związana z jakością. Warto w tym miejscu podkreślić, że w większości przypadków nadmierna oszczędność nie popłaca. Trzeba bowiem pamiętać, że wysokiej jakości rzeczy posłużą nam przez długie lata nie tracąc nic na wyglądzie i walorach użytkowych, podczas gdy, kolokwialnie rzecz ujmując, tanie buble, szybko ulegną zużyciu. Z tego względu zakupu najlepiej dokonać w renomowanym  sklepie  internetowym ze stylowymi meblami i dodatkami , gdzie zwykle, oprócz wysokiej jakości wyrobów, można służyć na fachową poradę i wsparcie.

Nowoczesne czy klasyczne?

Ponadczasowa klasyka czy nowoczesny minimalizm? To dylemat przed jakim stają wszyscy przystępujący do urządzania nowego mieszkania. Niestety ciężko udzielić na nie jednoznacznej odpowiedzi, ponieważ w dużej mierze zależy ona od indywidualnych preferencji. Na pewno jednak, nawet decydując się na styl nowoczesny, warto wpleść w wystrój 1-2 antyczne sprzęty. Nadadzą one wnętrzu bardziej wyrazistego charakteru, zdefiniują je i zindywidualizują dodadzą przysłowiowego pazura. 

Kropka nad „i”

Meble to swoista kropka nad „i” w wystroju każdego mieszkania. Co za tym idzie, trzeba zadbać o to, aby miały należytą oprawę. Odpowiednio dobrany kolor ścian, podłoga i dodatki sprawią, że wnętrze będzie eleganckie i harmonijne. W przeciwnym razie, nawet przy najwyższej klasy meblach stylowych , uzyskamy efekt inny od zamierzonego.

 

Rozmyślania, Świat antyków

Obrazy olejne? Wartościowe antyki? Przyjrzyj się co wisi na twojej ścianie…

Dodaj komentarz

Dzieła sztuki wciąż pozostają jedną z najlepszych lokat finansowych. Miłośnicy malarstwa są w takim samym stopniu znawcami sztuk plastycznych, jak i sztuki inwestowania. Co więcej, można nie znać się na artystycznej wartości tego, co tworzy malarstwo, ale już wiedza o cenach uzyskanych za dzieła z wybranych okresów lub autorstwa znanych malarzy może popłacać. Tym bardziej że owiane mgłą tajemnicy antyki, obrazy olejne czy niepozorne akwarele wiszące w domach mogą okazać się cennymi dziełami sztuki. Stare obrazy mogą przynosić o wiele większy zysk niż złoto lub nieruchomości. Czy w takim razie nie wypadałoby bardziej zaprzyjaźnić się ze sztuką?

Obrazy w Polsce

Rynek obrazów w Polsce jest specyficzny. Mamy przecież wielu wybitnych artystów światowej sławy, a pod koniec XIX i w XX wieku powstały za ich sprawą prawdziwe arcydzieła. Jednak II wojna światowa pozbawiła nas wielu z nich. Zniszczone w wyniku działań wojennych lub wywiezione z Polski, dziś znajdują się na długiej liście poszukiwań Ministerstwa Kultury. Jeśli jednak możemy dziś zajmować się handlem dziełami malarzy, to głównie za sprawą artystów tworzących po 1900 roku.

Aż 75 procent obrotu polskimi dziełami sztuki dotyczy obrazów powstałych po 1945 roku. W listopadzie 2018 najdroższym obrazem polskiego artysty zostało dzieło Wojciecha Fangora „M39”, za które uzyskano sumę 4 mln 720 tys. zł. Fangor zdetronizował w ten sposób innego polskiego malarza współczesnego, Romana Opałkę. Tak więc w grę wchodzą nie tylko antyki. Obrazy olejne w starym stylu też wciąż mają się nieźle i tym bardziej warto przeglądać strychy i piwnice, bowiem można tam znaleźć na przykład akwarelę Wojciecha Kossaka wartą kilkaset tysięcy złotych, jak przytrafiło się to niedawno pewnemu małżeństwu z Wrocławia.

Jeśli nawet ktoś nie jest posiadaczem strychu z Kossakiem, dalej warto interesować się dwudziestowiecznymi obrazami. Kto wie, czy kupiony za niewielkie pieniądze obraz nie okaże się bezcennym dziełem sztuki? Czy turyści, którzy w Krynicy w latach sześćdziesiątych nabywali oryginalne malowidła Nikifora, wiedzieli, że właśnie stają się posiadaczami arcydzieł? Długa jest lista znanych artystów, ale kto wie, czy wkrótce nie dołączy do niej autor malowidła, które wisi na ścianie w naszym pokoju?

Sztuka współczesna

Eksperci wieszczą idealny czas na zakupy na rynku dzieł sztuki. Sztuka współczesna, sztuka najnowsza – obie niosą ze sobą wiele możliwości, ponieważ za kilkadziesiąt lat mogą okazać się wiele warte. Warto jednak już teraz zwrócić uwagę na nazwiska twórców, styl i okoliczności tworzenia oraz popularność, choćby na forach internetowych. Poza tym koniecznie sprawdźmy, czy nasze domowe antyki, obrazy olejne lub znalezione na strychu szkice nie są przypadkiem poszukiwanymi arcydziełami. W ten sposób obraz ze ściany w naszym salonie już za kilkanaście lat oprócz oczu może ucieszyć także naszą kieszeń.

Rozmyślania, Świat antyków

Sklep z antykami czy to dobry wybór?

Dodaj komentarz

Gdzie bezpiecznie kupować antyki i czy sklep z antykami to dobry wybór?

Szeroki termin antyki odnosi się do dzieł sztuki i przedmiotów zabytkowych z wyjątkową wartością jak i  w potocznym znaczeniu przedmiotów stylowych choć nie koniecznie bardzo starych.  Miejsc gdzie możemy zakupić przedmioty zabytkowe jest wiele. Od światowych galerii i znanych domów aukcyjnych poprzez nasze desy, antykwariaty,  sklep z antykami  aż do lokalnych  stoisk ze starociami czy  pchlich targów. Miejsce zakupu często jest uwarunkowany zasobnością naszego portfela.  W wielkich domach aukcyjnych najbardziej znane dzieła sztuki osiągają zawrotne sumy milionów dolarów.  Takie zakupione antyki są często świetną lokata kapitału. Wiadomo im mniej ekskluzywne miejsce tym taniej ale i za pewnie niższa jakość. Trudno sobie wyobrazić, że na pchlim targu wśród często rupieci znajdziemy coś wartościowego.   Znalezienie perełek w bardzo dobrym stanie i dobrej cenie graniczy dziś z cudem. Ale jeśli mamy dużo czasu na odwiedzanie jarmarków i giełd staroci to czasem można  dokonać dobrego zakupu antyków.  Tylko trzeba umieć dojrzeć wartościowy przedmiot. I oby tylko nie okazało się po przyniesieniu do domu, że nasze znalezisko jest popękane czy wyszczerbione i stąd jego okazyjna cena.

Gdzie  kupować antyki?

Zatem jak pogodzić taki dysonans luksusowa aukcja czy pchli targ?   Szukać można wszędzie zależy to od  naszych możliwości czasowych i finansowych.  Ale i tu z pomocą przychodzi internet. Dobrym rozwianiem jest sklep z antykami najlepiej internetowy. Ofertę możemy przeglądać w dogodnym dla nas czasie, nie śpiesząc się.  W takim sklepie  ceny są umiarkowane, przedmioty dobrze opisane. Jest szereg szczegółowych zdjęć przedmiotów. Niektóre sklepy dają gwarancję zwrotu towaru w określonym czasie . Przed zakupem powinniśmy sprawdzić opinie na temat sklepu oraz sprawdzić w regulamin i opis sprzedawcy. Zawsze można też skontaktować się z właścicielem czy to mailowo, telefonicznie a nawet osobiście. Sklep z antykami to dobre miejsce do zakupu. Pamiętajmy że zbierając antyki i otaczając się nimi w domu aby kupować rzeczy które się nam na prawdę podobają.